Aquí les comparto un video sobre color,
formas, dinamica, música
jueves, 6 de septiembre de 2012
domingo, 12 de agosto de 2012
Y fuimos al teatro...
Un domingo de Mayo disfrutamos de "En tren de Soñar" - en el teatro El SHA - domingos a las 19...
luego conocimos su escenario y basckstage...
Y también fuimos a ver "Te doy una canción" - teatro El Buho,
ambos espectaculos están nominados para los premios ace 2012,
Nuestras Felicitaciones!!!!!
luego conocimos su escenario y basckstage...
ambos espectaculos están nominados para los premios ace 2012,
Nuestras Felicitaciones!!!!!
domingo, 5 de agosto de 2012
Kandinsky, sobre el color y la forma
La relación inevitable entre color
y forma nos lleva a observar los efectos que tiene la forma sobre el
color. La forma misma aun cuando es completamente abstracta y se parece a
una forma geométrica, posee su sonido interno, es un ente espiritual
con propiedades idénticas a esa forma. Un triángulo (sin especificar si
es agudo, llano o isósceles) es uno de esos entes con su propio perfume
espiritual. En relación con otras formas, este perfume se diferencia,
adquiere matices consonantes, pero, en el fondo, permanece invariable,
como el olor de la rosa que nunca podrá confundirse con el de la
violeta.
Lo mismo sucede con el círculo, el cuadrado y todas las demás formas. Substancia subjetiva en envoltura objetiva.
Aquí se hace patente con toda claridad la relación entre forma y color.
Un triángulo pintado de amarillo, un círculo de azul, un cuadrado de verde, otro triángulo de verde, un círculo de amarillo, un cuadrado de azul, etc., todos son entes totalmente diferentes y que actúan de manera completamente diferente.
Determinados colores son realzados por determinadas formas y mitigados por otras. En todo caso, los colores agudos tienen mayor resonancia cualitativa en formas aguadas (por ejemplo, el amarillo en un triángulo). En los colores que tienden a la profundidad, se acentúa el efecto por formas redondas (por ejemplo, el azul en un círculo). Está claro que la disonancia entre forma y color no es necesariamente "disarmónica" sino que, por el contrario, es una nueva posibilidad y, por eso, armónica.
El número de colores y formas es infinito, y así también son infinitas las combinaciones y al mismo tiempo los efectos. El material es inagotable.
Wassily Kandinsk, De lo espiritural en el Arte
Lo mismo sucede con el círculo, el cuadrado y todas las demás formas. Substancia subjetiva en envoltura objetiva.
Aquí se hace patente con toda claridad la relación entre forma y color.
Un triángulo pintado de amarillo, un círculo de azul, un cuadrado de verde, otro triángulo de verde, un círculo de amarillo, un cuadrado de azul, etc., todos son entes totalmente diferentes y que actúan de manera completamente diferente.
Determinados colores son realzados por determinadas formas y mitigados por otras. En todo caso, los colores agudos tienen mayor resonancia cualitativa en formas aguadas (por ejemplo, el amarillo en un triángulo). En los colores que tienden a la profundidad, se acentúa el efecto por formas redondas (por ejemplo, el azul en un círculo). Está claro que la disonancia entre forma y color no es necesariamente "disarmónica" sino que, por el contrario, es una nueva posibilidad y, por eso, armónica.
El número de colores y formas es infinito, y así también son infinitas las combinaciones y al mismo tiempo los efectos. El material es inagotable.
Wassily Kandinsk, De lo espiritural en el Arte
domingo, 15 de julio de 2012
Un recreo...breve
Les recomiendo la nueva pelicula de Disney/Pixar "Valiente", la recreación de paisajes y del castillo medieval celta, las texturas y colores que siempre maravillan.
sábado, 14 de julio de 2012
Proyecto Final - "Peter Pan" - primer cuatrimestre 2012
El trabajo final de la asignatura de Interiores Efímeros, se desarrollará
en base a la comedia musical "Peter Pan"
A partir de la lectura del guión y con la observación de la puesta en escena en Broadway.
Los estudiantes en grupos de a 2, deberán realizar una propuesta escenográfica a desarrollarse en el escenario de la sala Martín Coronado del Teatro General San Martín.
La entrega que deberá realizarse el día 23 de Julio a las 19 h.
Deberá consistir en:
en base a la comedia musical "Peter Pan"
A partir de la lectura del guión y con la observación de la puesta en escena en Broadway.
Los estudiantes en grupos de a 2, deberán realizar una propuesta escenográfica a desarrollarse en el escenario de la sala Martín Coronado del Teatro General San Martín.
La entrega que deberá realizarse el día 23 de Julio a las 19 h.
Deberá consistir en:
- Memoria descriptiva, análisis de la obra y las escenas. Planteo de la toma de partido estético.
- Croquis.
- Planta,corte y vistas, que sean necesarios para contar el proyecto.
- Anexo: Con detalles de materiales - objetos para la escenografía y utileria.
- Desarrollo de una propuesta de posibles climas lumínicos en base a lo visto en relación al color y sensaciones lumínicas.
Ante cualquier duda comunicarse por mail.
Posibilidad de corregir miércoles 18/ 7 a las 20 h, confirmar si alguien necesitará de este encuentro.
Films recomendados
Proyectando escenografías
Los pasos significativos a tener en cuenta para un proyecto de escenografía, que podemos enunciar son:
1- Conocer la esencia de la obra, con
su idea de fondo, su clima expresivo y sus exigencias narrativas,
representativas, simbólicas, etc..Análisis de personajes
2- Conocer y reconocer el espacio real en el cual se debe proyectar la escenografía; con su
magnitud, forma, infraestructura, medios, vínculos... y el presupuesto y tiempo
disponible.
3- Desarrollo de la idea personal de la escenografía, acordadas con la del director.
4- Conocer el público destinatario y la situación socio-cultural del lugar y del momento en que se representara
5- La presentación profesional del proyecto.
"Bodas de sangre" de Federico García Lorca - propuesta de Saulo Benavente
lunes, 2 de julio de 2012
Un alto en el camino...
Me quedé pensando... luego de la charla, surgida, cerrando las correciones e ideas que hoy trajeron algunos integrantes de este grupo de Interiores Efimeros 2012.
La incertidumbre frente al proceso creativo, ¿ por qué temer al llano paisaje de la hoja en blanco?
¿Cómo desarrollar una idea que pueda sustentarse, que se desarrolle y crezca hasta esa instancia de "Ser"?
¿Qués es la incertidumbre?
«La incertidumbre proviene de la falta o escasez de conocimientos. La duda, de la escasez o insuficiencia de las razones o pruebas en las que se funda una opinión o un hecho.»
La incertidumbre frente al proceso creativo, ¿ por qué temer al llano paisaje de la hoja en blanco?
¿Cómo desarrollar una idea que pueda sustentarse, que se desarrolle y crezca hasta esa instancia de "Ser"?
¿Qués es la incertidumbre?
«La incertidumbre proviene de la falta o escasez de conocimientos. La duda, de la escasez o insuficiencia de las razones o pruebas en las que se funda una opinión o un hecho.»
Entonces cuál es la propuesta de esta cátedra: trabajar, contribuir a ampliar los horizontes, ejercitar la mirada, animarse a proponer y defender las ideas propias.
Sigamos recorriendo el camino, más allá...
"Las preguntas verdaderamente serias son aquéllas que pueden ser
formuladas hasta por un niño. Sólo las preguntas más ingenuas son
verdaderamente serias. Son preguntas que no tienen respuesta. Una
pregunta que no tiene respuesta es una barrera que no puede atravesarse.
Dicho de otro modo: precisamente las preguntas que no tienen respuesta
son las que determinan las posibilidades del ser humano, son las que
trazan las fronteras de la existencia del hombre."
Milan Kundera - "La insoportable levedad del Ser"
domingo, 1 de julio de 2012
"La escena presente"
"La escenografía hace a la esencia de lo escénico como posibilidad de la imaginación y disciplina del espiritu. En el instante de la concreción teatral, sin lo cual esta es tan sólo literatura representada.
Partimos del bagaje de nuestra experiencia..."
Gastón Breyer - (1919-2009)
Arquitecto, Profesor Emérito y Doctor Honoris Causa de la Universidad de Buenos Aires,desarrolló —en más de 60 años de trabajo—, una obra de enorme influencia sobre los más variados esquemas teóricos y pedagógicos del Arte, del campo escénico y del Diseño, además de una consistente práctica proyectual.
Partimos del bagaje de nuestra experiencia..."
Gastón Breyer - (1919-2009)
Arquitecto, Profesor Emérito y Doctor Honoris Causa de la Universidad de Buenos Aires,desarrolló —en más de 60 años de trabajo—, una obra de enorme influencia sobre los más variados esquemas teóricos y pedagógicos del Arte, del campo escénico y del Diseño, además de una consistente práctica proyectual.
Sobre la "escenografía"
El diseño de escenografía o dispositivos escénicos requiere creatividad,
sensibilidad, gusto artístico y destrezas específicas; realizándose la
integración de trabajo en equipo.
También
es importante destacar que hablaremos de un espacio teatral, no de un escenario concretamente, eso quiere decir que una
representación teatral se puede hacer en cualquier lugar, sólo hay que saber conjugar
los elementos (magnitudes, formas, infraestructura, vínculos...) de los que dispone
ese espacio escénico, las necesidades y carácter de la obra que se representa y
nuestra personal visión de cómo consideramos apropiado crear esa escenografía
para así acompañar armónicamente la acción escénica.
2) proscenio,
3) escena,
4) barra (con un telón colgado),
5) barra (que sostiene una bambalina),
6) barra (que sostiene las cortinas laterales),
7) barra (con un telón de fondo colgado),
8) cuerdas que mueven las barras,
9) patas
10) rompimiento
11) aplique,
12) forillo,
13) bambalina,
14) cortina lateral
Crear, diseñar, pensar un espacio escneográfico, un contexto, crear climas o los elementos que crearán el espacio adecuado para que se sitúe el texto.
Elementos escénicos
1) laterales, 2) proscenio,
3) escena,
4) barra (con un telón colgado),
5) barra (que sostiene una bambalina),
6) barra (que sostiene las cortinas laterales),
7) barra (con un telón de fondo colgado),
8) cuerdas que mueven las barras,
9) patas
10) rompimiento
11) aplique,
12) forillo,
13) bambalina,
14) cortina lateral
Sobre escenografía
Algo de historia sobre la escenografía
La escenografía tiene sus origenes junto con el teatro griego, para generar cambios de espaciso- contextos usaban el "periacto". Un aparato prismático con diferentes paisajes en cada una de sus caras. A cada lado del escenario, había uno, y al girarlo cambiaba la pintura, o sea, era otro lugar. Éste es el origen de los bastidores, armazones de listones sobre los cuales se aplican lienzos o papeles. Se utilizan pintándolos sobre sus dos caras. Los bastidores, fueron utilizados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma.
En los tiempos medievales surgió una propuesta de variación de escenografias, era la decoración circular de las carretas-célebres del medioevo. Y allí mostraban al público los distintos capítulos de los juegos escénicos del momento.
Otra de las cualidades de la época, eran las escenas simultáneas, en donde se sucedían los lugares de acción del espectáculo.
La escenografía tiene sus origenes junto con el teatro griego, para generar cambios de espaciso- contextos usaban el "periacto". Un aparato prismático con diferentes paisajes en cada una de sus caras. A cada lado del escenario, había uno, y al girarlo cambiaba la pintura, o sea, era otro lugar. Éste es el origen de los bastidores, armazones de listones sobre los cuales se aplican lienzos o papeles. Se utilizan pintándolos sobre sus dos caras. Los bastidores, fueron utilizados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma.
En los tiempos medievales surgió una propuesta de variación de escenografias, era la decoración circular de las carretas-célebres del medioevo. Y allí mostraban al público los distintos capítulos de los juegos escénicos del momento.
Otra de las cualidades de la época, eran las escenas simultáneas, en donde se sucedían los lugares de acción del espectáculo.
martes, 26 de junio de 2012
viernes, 22 de junio de 2012
BIENVENIDOS
Comenzamos un recorrido que acompañara el trayecto de cursada de esta asignatura optativa "Interiores Efímeros", que también se propone ser un espacio de referencia informativa, reflexión y de aportes a la cultura general de los futuros y ya diseñadores recibidos.
Comenzamos...
Un homenaje a un gran artista argentino: RAÚL SOLDI
(Buenos Aires, 1905 - 1994)
Artista Plástico argentino de reconocida trayectoria internacional.
Las temáticas que abordó en su pintura fue variada, dotada de una singularidad, y paleta de colores reconocible como su identidad artística.
Representó paisajes, retratos, temas relativos al teatro y al circo, naturalezas muertas, etc. También fue ilustrador de libros
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